Quanti ne sacrificheresti?

Una lente. Posta a focalizzare, su pareti neutre e vuote (come quelle della copertina), oscillazioni del buio, lampi di luce, movimenti di ombre: questo sembra la musica dei veronesi Facciascura.

A catturare l’intensità di chiaroscuri o controluce, complice anche la maestria sontuosa nell’esplorazione dell’oscurità di gianCarlo Onorato (ex Underground Life), ascoltiamo distorsioni magnetiche, ukulele onirici e struggenti (pensiamo a Spettri, di grande potenza evocativa), bassi amari e cocenti, in un alternative rock che rielabora la nobile lezione, notoriamente seminale, dell’underground italiano anni ’90, che si muoveva tra hard-rock, psichedelia e quello che poi sarebbe stato l’indie. Oppure occhieggia nello specifico, soprattutto in ballate oscure e aspre, al grunge e post-grunge e ai suoi acri umori viscerali (si segnalano ad esempio le strofe accorate e duali per chitarra acustica ed elettrica di Quadrante zero).

La band, attiva d’altronde proprio dalla fine di quel decennio, pare guardare infatti a gruppi come gli Scisma, i Ritmo Tribale, gli Afterhours e i Karma di Andrea Viti e David Moretti, rispettivamente coproduttore del cd e ospite dell’omaggio esplicito a loro tributato con la cover della tesa Il cielo (1994).

Le atmosfere di questi brani, affrescate a colori pastosi talvolta con maggiore efficacia da riff lineari o da trame di arpeggi e soli, piuttosto che dai testi, sono molto dense, tra bianco e nero da un lato e sfumature scure dall’altro atte a cogliere necessità senza segno o idealismi (si ascolti la sapida, aspramente provocante La fame), fantasmi di oscurità carnali e vuoti da bruciare o in cui dissolversi.

Manca però una personalità artistica (e vocale) inconfondibile a cavalcare questi smarrimenti di senso, degnamente esibiti con il falso cinismo del dolore più affilato, che si accanisce a sventrare i sogni in «crisi esistenziali di serie B», per il bisogno, quasi autopunitivo, di autodistruzione (Uno stronzo qualsiasi).