Cuore di ferro

Non facciamo nomi (non è elegante), però, andando a
spulciare sul web, accade di veder definire Massimiliano D’Ambrosio, trentaseienne cantautore romano, “un
fuoriclasse sopraffino” e questo suo secondo album un “autentico capolavoro”. Naturalmente
dalla stessa penna, che aggiunge: “Se Fabrizio De André fosse ancora vivo,
penso proprio che abbraccerebbe questo ragazzo”. Per fortuna certi
sperticamenti da fanzine, che se fossero attendibili preluderebbero a una
carriera sfolgorante (di regola la si fa con molto meno…), si affiancano –
altrove, ovviamente – a valutazioni più misurate tipo “un disco che merita,
colto, raffinato”, “un discreto album cantautoriale”, “un disco sincero”. Qui,
messoci dentro il gusto personale di chi scrive, possiamo anche starci. Sì: questo
è un “discreto album cantautoriale” (magari non eccessivamente originale; il
che, del resto, è di pochissimi). Lo apre un brano fortemente debitore verso
“La serie dei numeri” di Branduardi (il cui fantasma fa capolino anche in Teresa Batista, e più ancora in Luna lunera). Avanzando nell’ascolto, va
a delinearsi un lavoro con testi non male (alcuni non sono però di D’Ambrosio,
tipo La scuola più strana del mondo,
notevole, in una sorta di gustoso country saltellante ed estroso, che è di
Stefano Benni, mentre Teresa Batista
è tratta da Jorge Amado) vestiti da musiche, però, un po’ troppo esili, rassicuranti.
Il tutto è abilmente equilibrato, né manca di una sua eleganza, ma l’impressione
finale è che si rimanga piuttosto in superficie. Molto apprezzabile il brano finale
con Kay McCarthy (che ne è
coautrice, e canta in gaelico), specie proprio nell’alternarsi fra le due voci
e i due idiomi. Un disco, come si diceva, discreto. Qua e là anche qualcosa di
più.