Il dominio della luce

Ascoltare un quadro; è successo quando, nel silenzio del Musée Magritte, a Bruxelles, e nel meno silenzioso Peggy Guggenheim, a Venezia, mi è capitato di sostare davanti a uno dei suoi capolavori più sognanti, L’empire des lumières, e di fare spazio al suono dei chiaroscuri, delle ombre, ma anche della luce, senza la quale quei chiaroscuri e quelle ombre non esisterebbero, e sentirli riecheggiare dentro l’anima. Dev’essere così che i due artisti e amici Roberto Angelini e Rodrigo D’Erasmo hanno pensato al loro lavoro insieme, Il dominio della luce, dopo la precedente esperienza del 2005 col disco tributo a Nick Drake “PongMoon”. Un’opera ampia e complessa nell’articolazione, composta com’è di un disco strumentale (Woodworm) e di un libro, a opera della sempre creativa Wudz Edizioni, ma anche immediata nella fruizione, poiché frutto di una cura affettuosa di ogni particolare.

II disco è suonato in punta di corde e arrangiato con una ricchezza inusitata di tocchi sonori; il libro è dipinto dalle pennellate sublimi di Gianluigi Toccafondo, e scritto con la collaborazione di un’autentica comune di artisti e intellettuali di diversa ispirazione, da Paolo Nori alla coppia RezzaMastrella, da Chiara Gamberale a Telmo Pievani, da Gemitaiz a Francesca Mannocchi, che hanno risposto alla “chiamata alle arti” dei due musicisti, per illuminarci – è il caso di dirlo – sulle suggestioni che la luce, e la musica contenuta in questo disco, evocano in loro.

Così, ci perdiamo nei quattro Ossimori, dispersi lungo tutto il lavoro, che dialogano tra loro, mentre leggiamo la riflessione di Pievani su un universo retto da un “codice binario ossimorico di luce e buio, di pieno e vuoto, di suoni e silenzi”; oppure, Finché buio non ci separi sembra fare da sfondo all’emozionante, inquieta confessione di Mannocchi che, alle sei del pomeriggio, siede “in direzione dell’oscuro…in pulizia di sguardo”. I due musicisti ci guidano in un percorso sonoro, si direbbe psicagogico, fino nel nostro profondo, per sollecitarci, brano dopo brano, a indagare in noi stessi, nelle nostre zone d’ombra e di luce (“ombra luminosa”, secondo Filippo Timi), a cercare il vero, il buono, il giusto. Come scrivono, per “illuminare le strade spesso buie che percorriamo. Con una fiaccola, un lume, un laser o un led, una poesia, un breve saggio o un racconto, un dipinto, una melodia di violino o un arpeggio vorticoso di chitarra, un drone di slide guitar o poche, delicate e solitarie note di pianoforte”.

L’eterno presente, dolcissima melodia suonata a cuore aperto, può servire da viatico per l’ascoltatore, ma diventa indispensabile balsamo, se ascoltata leggendo i pensieri poetici dell’astrofisico Fabio Peri: “E se siamo stelle, anche noi dobbiamo splendere, essere un raggio di luce, dare vita e calore, nel nostro breve presente, a chi incontriamo lungo il nostro cammino.“

Se mai dovessi tornare ad ammirare L’empire des lumières, mi ricorderò di portare questo disco come colonna sonora. Sono certa che sarebbe un’esperienza perfetta, come “nuotare nella luce”, come racconta Nori ricordando le strade della sua Parma. Perché non si può solo vedere la luce, ma anche ascoltarla, per lasciarci illuminare dal suo suono: “canzoni come fuochi nella notte”, come scrive Vasco Brondi. Adesso lo so.

Servizio fotografico di Annapaola Martin